Облечени в пижами – “must have” на сезона

В днешно време все по-често ни се случва да се сме облечени с “пижами”, когато отиваме на разходка, на пазар или дори на неформално гости. Желаем широки, свободно падащи панталони и горнища като начин да се насладим на малка доза комфорт в натоварените ни дни.

Склонни сме все по-малко да съблюдаваме формалния етикет и все по-често посягаме към спортни, леки, с некомплицирани кройки облекла, в които дишаме свободно. Дрехата е нашият пръв приятел и отдушник. 

Днес клиентът е този, който налага тенденциите в модата, а дизайнерите следват нагласите и потребностите на хората и създават колекциите си на тази база. Няма диктат. Има дълбоко разбиране и подчинение на негово Величество Потребителя. Днес ще говорим за пижамата и нейния път през вековете. 

Пижамата, ежедневен артикул или бляскаво подкопаване на модния етикет, се е настанила непоколебимо в модата и отразява променящите се времена. Този тип облекло не е новост в кръгове, известни с претенциозния си моден вкус и самосъзнание за екстравагантност. Нека отново накратко да си припомним историята за това как простата, дори скромна пижама завладява света.

История на пижамата

Думата пижама е включена в английския език посредством бенгалската писменост по времето на “The Raja”. Използването на пижами в целия свят всъщност е пряк резултат от британското присъствие в Индия през 13-ти до 19-ти век и имперското влияние на Запада по това време. 

Пижамите, които са записани като „униформа“ както на индийските благородници, така и на селяните, надхвърлят пола, носени са както от мъже, така и от жени. Те са въведени за първи път във Великобритания през 17-ти век, но стават истински популярни като облекло за мъже едва от около 1870 г. 

Проектирана като свободно, удобно облекло за сън, което пази тялото на носещия го и същевременно го топли, пижамата може да бъде проследена назад до Османската империя, където думата на хинди „pae jama“ се отнася до покриването на краката с широки панталони, които се закопчават със завързана талия. 

Често съчетани с дълга туника, пижамите допадали на британските колониалисти. Те предпочитали този „екзотичен“ стил, пред обичайните си нощни ризи. Обратно у дома ги представяли в западния свят като емблема на висока култура – ​​почетен знак за това, че са „открили“ света. 

Терминът „пижама“ станал обичаен, обозначавайки мек комплект от два компонента - горнище и панталон. 

Пижамата е била само едната половина от домашното облекло и се е носела под друг елемент, който отива към границите от дома към обществото - това е сакото за пушене.  Популярни сред мъжете, пижамите обаче остават луксозен, но удобен вариант за излежаване до началото на 20 век. 

Присъствието на пижамата в дамския гардероб може по много начини да се свърже с „освобождаването“ на жените, като пионерите в модата и феминизма правят смели изявления, базирани на пижама. 

Най-известното име по отношение както на модата, така и на женското движение през двадесетте и тридесетте години, разбира се, е Коко Шанел, известната френска модна дизайнерка, феминистка и едно от най-големите имена в съвременната мода. Самата тя често е снимана по пижама, украсена с характерните за нея перли и непринудена елегантност. 

Това е произходът на пижамата, с нейните екзотични, безполови и безкласови характеристики. Въпреки че първите, които могат да я носят и да се насладят на нейния комфорт, били мъже, през 30-те години на миналия век пижамата се превръща в търсена дреха и от жени, от всички сфери на живота. 

„Gamines“, късо подстриганите жени на новото време тогава, също искат да направят изявление и прегръщат пижамата като униформа, а за жените от “jet set”  пижамата се превръща в идеален тоалет за плажа. 

Визията продължава успешния си ход и в средите, определящи тенденциите на мода и лайфстайл, и всеки, който е “някой”, притежава и носи такъв тоалет, от Грета Гарбо до Джоан Крофорд. 

По време на войната пижамата, подобно на други модни явления, става по-малко важна, докато грузинската принцеса, модел и PR на ателието “Sorelle Fontana” в Рим Ирен Галицин не я връща на преден план. Любовта ѝ към пижамата е повлияна много от връзките ѝ с дизайнери от Schiaparelli до Givenchy и по този начин пижамата заживя втори живот като част от ренесанса на модата след войната. 

Кривата на модата е вълнообразна. След няколко движения нагоре-надолу пижамата идва на модната сцена отново през 70-те, с британски дизайнери като Ози Кларк, майстор на щампи, кафтани и пижами, които обличат влиятелните хора на King’s Road, а по-късно и останалата част от модния набор от Studio 54 до Rodeo Drive. 

Последният си бум пижамата изживява през 2019 г. Тя влезе като задължителен елемент в колекциите на всички модни дизайнери по необходимост. Пандемията бетонира мястото и значението ѝ, както за мъжете, така и за жените. 

В дългата си история пижамата е била платно за много дизайнери да изразят своята креативност и за клиентите да дефинират състоянието на обществото и позицията си в него. 

Какви пижами ще носим това лято? 

В коприна, със свободно падащ силует, това е подходящият имидж за топлите зони в света. 

Въпреки че някои от фирмите се опитват да предлагат заместващи на коприната материи за пижамите като градско облекло, класическият вариант си остава именно коприната. Съгласна съм с аргумента, че лесно се мачка, но това не се натрапва и не дразни погледа.   

Marc Cain

Марк Кейн предлага изключително красиви, ярко цветни етно мотиви върху екрю, които са като истински грейнали слънца, радват окото, енергизират и подобряват жизнения тонус. Разнообразните елементи могат да се комбинират много добре за оптимално покривен н желан ефект и визия.

MaxMara

Макс Мара остава в типичната си бежово-кафява гама с изискан принт, елегантен и софистициран, с удължен силует, което идва от дължината на панталоните и подчертаването на талията с колан. В комбинация с аксесоари в хармонични на визията тонове, тоалетът е стилен и модерен.

Lorena Antoniazzi

Лорена Антониаци - един съвсем различен подход на класическите цветове черно и бяло в комбинация със златно. Графичният дизайн е модерен, стилизиран и изискан. Комбинацията може да се носи съвсем свободно падаща върху тялото или фиксирана на кръста с колан.

Boutique Moschino

Boutique Moschino предлага блясък и младежко излъчване. Копринена тафта в бонбонено розово, рязана дантела, игрив десен на точки, дължина над коляното. Шик и непринуденост носят тези тоалети, които се съчетават еднакво добре с ниските чехли на Elina Linardaki и N21, а на висок ток могат да изпълнят перфектно ролята на вечерен тоалет.

N21

N21 - нахакано, младежко и дръзко. Принтът е в ярки цветове, дължината на панталоните е смело над коляното, деколтето е завършено с бие, материята е лека и лесна за поддръжка, лятото е тук - това е слогънът на Александро Дел’Акуа.